Князь Мышкин под Baby one more time. В театре драмы переиначили классического "Идиота"

В этот раз на спектакль зритель пришел уже подготовленный. Все понимали, что ничего традиционного от "Идиота" ждать не стоит. Текст, да, на 90% принадлежит перу Федора Достоевского, сюжет сохранен, но образы,  сценические решения, режиссерские посылы и символы способны ввести в ступор кого угодно. Скажем, кто мог себе представить князя Мышкина и Настасью Филипповну в реалиях конца 1999 года? А Иван Комаров поместил героев именно в этот год. На пресс-конференции перед премьерой он объяснил, что в романе герои периодически обсуждают апокалипсис. Желая переосмыслить материал, режиссер выбирал между двумя концами света — в 2012 году, когда многих в напряжении держали предсказания календаря индейцев майя, или в 1999-й, накануне наступления Милениума, когда боялись взбесившихся компьютеров.

Фото Софьи Саратовцевой

Постановщик остановился на втором варианте, поэтому в спектакле звучат хиты "Металлики", Бритни Спирс, "Дым сигарет с ментолом" и незабвенная Gangsta's paradise. В качестве кинематографичных кодов того времени присутствуют фильмы Квентина Тарантино, Ларса фон Триера, но главным образом Иван Комаров опирается на "Твин Пикс" Дэвида Линча. Как история убийства Лоры Палмер перекликается со страстями русской аристократии второй половины XIX века? Перекликается, если очень хочется. Постановщик зашивает это тягучее, таинственное твинпинсовское ДНК в тело отечественной классики. Например, князь Мышкин точно также, как и агент Купер, надиктовывает что-то на диктофон для несуществующего собеседника.

Вообще, ту самую "Анну Каренину", где Левин рожает на коленях у зрителей, Вронский катается на моноколесе и все танцуют под "Плачу над техно" перед походом на "Идиота" хорошо бы посмотреть. В премьере Комаров будто объясняется перед своими саратовскими хейтерами.

Фото Софьи Саратовцевой

В уста персонажей Достоевского он вкладывает рассуждения о культуре, и о том, что она есть вещь живая, а значит имеющая возможность меняться бесконечное количество раз. Фраза "Паразитируете на великих" в этом контексте звучит одновременно и как стеб, и как даже бравада.

Стеба в новом "Идиоте" много, особенно в первом акте. Также много режиссерских реверансов в адрес Саратова. Это и трамвай N9 с натуральной облупившейся красно-белой дверью, и вид на мост Саратов-Энгельс, да много что еще.

Фото Софьи Саратовцевой

Зритель здесь в принципе должен уметь хорошо фантазировать, мыслить куда дальше установленных рамок и попытаться хотя бы на время отключить своего внутреннего критика. Если это удастся, то четырехчасовой спектакль получится посмотреть на одном дыхании. Если нет, то захочется уйти в антракте, и этому не стоит препятствовать, это тоже нормально.

Фото Софьи Саратовцевой

Но уходить не стоит хотя бы ради великолепной игры саратовских артистов. Что ни роль, то восторг. Дмитрий Кривоносов с его вайбом простого парня неожиданно превращается в лихого и безудержного бандита из 90-х под личиной Парфена Рогожина. Максим Локтионов (Ганя Иволгин) в очередной раз сражает наповал своей искренностью и настоящестью. Что касается женских образов,  то совершенно прелестны Татьяна Родионова она же суетная и говорливая генеральша Епанчина, непривычная Александра Коваленко (Варя Иволгина и Александра Епанчина), суперопытная Людмила Гришина (Нина Иволгина). 

Фото Софьи Саратовцевой

Все происходящее на сцене снимают два видеооператора, а изображение в режиме реального времени транслируется на двух экранах. Вроде бы прием не новый, его давно и с успехом используют многие режиссеры. Но как же хорошо саратовские актеры играют лицом! Для тех, кто сидит не на первых рядах кадры с их крупными планами станут настоящим культурным впечатлением.

Фото Софьи Саратовцевой

Главные роли исполняют Александр Островной и Зоя Юдина. Князь Мышкин конца XX века с "Полароидом" в руках из него получился прелюбопытный. У Комарова он, как и у Достоевского, это все тот же тихий и простой чудак с мироощущением ребенка. Правда, в спектакле героя, что склонен к падучей, режиссер зачем-то наделяет еще и какой-то дерганной пластикой, которая только усиливает ощущение того, что он точно не от мира сего. Играет Островной вдохновенно, ему хочется верить, он может доводить до слез и через секунду смешить. На голове у и без того неопрятного Мышкина парик странного качества — этакая неподвижная и мало похожая на натуральные волосы пакля. Кстати, точно такая же беда у персонажей Кривоносова и Виктора Мамонова (Иван Епанчин), и особенно это заметно как раз на крупных видеопланах. Или это режиссерская задумка, или гримерному цеху необходимо срочно обновить реквизит.

Фото Софьи Саратовцевой

Настасья Филипповна вызвала дискуссии. Когда стало известно, что в драме затевают "Идиота", то на роль роковой героини первым делом рассматривалась Зоя Юдина, тем более она же заиграна у Комарова как Анна Каренина. Однако все это виделось в свете классики и безотносительно воплощения Мышкина. В итоге госпожа Барашкова в спортивном костюме получилась уж больно залихватской и хабалистой. Когда она произносила "Я Настя, здрасьти!" или "Ёперный карась, это у вас че, пианино?" казалось, что у этой прожженной дамы не может быть ничего общего с молодым и чистым словно лист бумаги Мышкиным. Честно говоря, химии между ними на сцене так и не случилось. Почему князь ее пожалел, и что в ней нашел, так и осталось не ясно. К слову, у соперницы Настасья Филипповны Аглаи Епанчиной (Марина Абраменко) по "химической" части все вышло намного убедительнее.

Фото Софьи Саратовцевой

Вопросов к драмовскому "Идиоту" много. К примеру, многим остался не ясен смысл введения в сюжет двух новых персонажей — комментатора всего и вся в дредах (Денис Кузнецов) и раздражающей телеведущей (Екатерина Локтионова). Но и здесь стоит держать в голове, что премьера — это не есть сам "Идиот", а скорее авторский полет мысли на тему великого произведения. Хорошо это или нет, каждый решит для себя сам. Но Иван Комаров в очередной раз показал себя, как минимум, нескучным мастером. На его спектакли может не захотеться второй раз сходить, но их точно захочется обсудить. И ни раз